Louis Süe, Louis Sue | Луи Сю, 14 июля 1875 — 7 августа 1968
Великий французский архитектор, художник и декоратор Луи Сю: «Эволюция нашего вкуса определяется обстоятельствами. Сегодня различные факторы - бедность, трудовой кризис, массовое производство и скорость, которая диктует форму лайнера, локомотива или автомобиля - приводит нас к устранению орнамента, который нам больше не нужен. Экономические решения сливаются с решениями красоты. Они ведут нас к классицизму»
Луи Сю | Louis Süe, уроженец старинной дворянской семьи из Бордо | Bordeaux, сочетал архитектурное образование со страстью к живописи. Этот синтез сформировал его уникальный «живописный» подход к объемам.
1893: Поступление в Школу изящных искусств | École des Beaux-Arts, Сю обучался в ателье Виктора Лалу | Victor Laloux.
К моменту получения диплома (1901) архитектор, отмеченный многочисленными наградами, стоял у истоков стиля ар-деко.
Обучение в Beaux-Arts сблизило Сю с выдающимися художниками: Пьером Боннаром, Роже де Ла Френе, Андре Дереном и Андре Дюнуайе де Сегонзаком.
1902: Его работы принял Салон независимых | Salon des Indépendants, а в 1903: Осенний салон | Salon d'Automne признал в нем сложившегося мастера:
Бюро Сю и Поля Юйяра | Paul Huillard проектировало первые авангардные здания Парижа.
1903: соавторы возводят особняки, мастерские, доходные дома на улице Кассини | rue Cassini, бульварах Распай | boulevard Raspail и Монпарнас | boulevard du Montparnasse - творческая вотчина тандема.
Некоторые адреса и постройки 1903–1912 гг сохранившиеся сегодня:
1903: Кассини, 7 — Отель Черняховский | Hôtel Czernichowski, 7 rue Cassini, Paris 14e;
1903: Кассини, 5 — Отель Лоран — резиденция живописца Жана-Поля Лорана | Hôtel Laurens, 5 rue Cassini à Paris;
1903–1904: Кассини, 1 — доходный дом, возведенный для мадам Андре | Immeuble de rapport, 1 rue Cassini;
1906: Кассини, 3 — Отель четы художников Люсьена и Жанны Симон | Hôtel de Lucien et Jeanne Simon, 3 bis rue Cassini, Paris 14e;
1908–1912: Бульвар Монпарнас, 126 — легендарный ансамбль художественных мастерских | 126 Boulevard du Montparnasse;
1909: Д'Антен, 26 — Модный дом Поля Пуаре | Hôtel de couture de Paul Poiret, 26 rue d'Antin, Paris 8e;
1910: Ампирная витрина магазина Martine, созданная по заказу Поля Пуаре | devanture de style empire pour le Magasin Martine;
1910: Доходный дом на авеню Эмиль-Дешанель, 23 | Immeuble de rapport, 23 Avenue Émile-Deschanel, Paris 7e;
1911: Особняк скульптора Поля Ландовски, автора Христа-Искупителя в Рио | Hôtel particulier pour Paul Landowski, Boulogne-Billancourt;
1911: Замок Château de La Fougeraie в Брюсселе — спроектирован для Поля Виттука и украшен Гюставом Луи Жольмом:
1912: Магазин модной одежды Margaine Lacroix | Boulevard Haussmann;
1912: Вилла Жанны Пакен | Villa de Jeanne Paquin, Saint-Cloud;Почерк мастера сочетал уважение к традиции с готовностью исследовать новое. Зодчий проектировал монументальные здания и интерьеры-эталоны.Сю вошел в историю как демиург океанских пространств. Способность подчинять площади строгой логике проявилась при оформлении четырех легендарных лайнеров:
-
«Париж» | Paris, 1921, for Compagnie Générale Transatlantique: дебютное воплощение кают класса «люкс». Поворот к геометрии ар-деко.
-
«Иль-де-Франс» | Île-de-France, 1926, for Compagnie Générale Transatlantique: начальное судно без «пышных» исторических догм. Декларация национального модернизма.
-
«Нормандия» | Normandie, 1932–1935, for Compagnie Générale Transatlantique: выдающийся шедевр. Самый быстрый трансатлантик эпохи с убранством титанического пространственного размаха.
-
«Жан-Мермоз» | Jean Mermoz, 1957, for Fabre Line: поздний триумф 82-летнего архитектора. Возрождение морского престижа через античную гармонию.
1910: посещение Вены с Полем Пуаре. Визит в «Венские мастерские» | Wiener Werkstätte, знакомство с кубизмом и австрийским рационализмом радикально изменили творческие взгляды. Дебютная презентация интерьеров на Осеннем салоне | Salon d'Automne ознаменовала начало многолетнего пути.
1912: прекращение сотрудничества с Полем Юйяром | Paul Huillard.
Период внутренней трансформации, временный отход от архитектуры и возврат к живописи. Поиски привели к открытию собственного бюро интерьерного дизайна. Создание L'Atelier Français — объединения единомышленников, вдохновленного структурой венских мастерских.
Участники группы: Роже де Ла Френе, Андре Гру, Гюстав Луи Жольм, братья Вера.
Кредо Андре Вера определило цель союза: сплав истории с современностью ради достижения ясности, порядка и эстетического единства.
Мировая война прервала работу ателье. Мобилизация и служба на юге Греции — второе рождение зодчего. Античные руины открыли константу: в основе архитектуры лежат незыблемые законы золотого сечения, лишенные хаоса.
1919: Луи Сю, Андре Маре и Гюстав Жольм оформляют парижские парады Победы | Fêtes de la Victoire. В праздничных декорациях мастера выразили поклон величию античности и духу Эллады.
Война завершила перерождение маэстро, оставив в прошлом декоративную избыточность «прекрасной эпохи». Фронтовой опыт и вечность античности вытеснили мысли о хрупкости земных творений. Рефлексию сменили расчет и воля творца.
1919: в соавторстве с Андре Маре основана выдающаяся компания — Compagnie des Arts Français (CAF).
Союз рождал эталоны ар-деко:
1921: Презентация масштабных коллекций мебели, обоев, гобеленов, серебра и керамики. Компания объединила ведущих художников эпохи для создания интерьеров, отвечавших запросам искушенной публики.
1923: Международный триумф и признание, последовала покупка мебельных ансамблей нью-йоркским Метрополитен-музеем | Metropolitan Museum of Art:
Ар-деко — триумф неоклассической логики. Пышный цветочный орнамент подчеркивает строгость и чистоту архитектурных форм. Былая норма лишилась тяжеловесности, обретя новаторскую легкость и безупречный ритм.
Диапазон тандема Сю и Маре феноменален. Мастера выстраивали эстетическую иерархию в монументальных залах посольства Польши, Hôtel de Monaco, пространствах частных вилл и промышленных объектов.
Особое место заняли дружба и сотрудничество с Жаном Пату | Jean Patou , для него создана полноценная визуальная икона: от блистательной архитектуры шато и модного дома до флаконов и упаковки:
Сю и Маре проповедовали синтез искусств, стирая грани между архитектурой, живописью и декором. Аристократичная форма стала гимном раннего ар-деко: внешняя лаконичность скрывала подчеркнутую роскошь — экзотические породы дерева, слоновую кость и драгоценный текстиль.
1922:
- Разработка проекта восстановления Ланс-Мерикур | Lens-Méricourt для Северной железной дороги.
- Решение трагической задачи: воссоздания из руин города, утратившего в войну половину населения, сохранив историческую преемственность в новых реалиях.
- Поддержка промышленника Гастона Монтё | Gaston Monteux (империя Raoul). Финансовый союз обеспечил триумф на выставке 1925 года.
1925: создание залов Музея современного искусства и павильона фирмы Fontaine на Эспланаде Инвалидов.
Объект стал гимном художественному металлу: от дверных механизмов и оконных переплетов до мебели. Скобяные изделия были возведены в ранг высокого искусства.
